Lecciones de guitarra para principiantes: cómo aprender guitarra rápida y fácilmente

Imagínese si no hubiera música en este mundo, en qué lugar muerto habríamos vivido. Gracias a los inventores de varios instrumentos e ideas musicales, ahora tenemos una gama para satisfacer cada necesidad y deseo de disfrutar los pequeños placeres de la vida de una manera excelente. Mejor aún cuando lo aprendemos y lo dominamos con el tiempo para producir nuestras composiciones.

Las más famosas de todas son las clases de guitarra. Eche un vistazo a varios temas y géneros románticos en películas de todo el mundo de la pieza de teatro éclat y descubrimos que la guitarra es uno de sus componentes principales, creando y creando estados de ánimo, sombríos pero místicos, románticos pero sensuales, emocionantes. Pero enloquecedor. No puede equivocarse al comprender el amor detrás de las notas rasgueantes y los sorprendentes efectos.

Cuando un estudiante comienza con lecciones sobre cómo tocar la guitarra, escucha las cartas, que es una notación y generalmente permite al jugador compartir y leer música mientras juega con otros o incluso solo. Aprender la guitarra es un poco desafiante al principio para muchos estudiantes, especialmente si el estudiante en cuestión no tiene a nadie para ser una guía.

No muchos de los que comienzan a estudiar continúan siendo maestros, ya que la idea de abandonar el curso hace mención tarde o temprano para la mayoría de los principiantes. El progreso es lento y depende de la voluntad de un individuo de aprender habilidades y dominar las cartas.

Sin embargo, no se pierde toda esperanza, ya que las guitarras acústicas y sus tarjetas son fáciles de elegir y buenas para empezar. No es necesario registrarse para recibir lecciones en contra de su libre albedrío, los recursos están ampliamente disponibles en línea y a través de cursos de bolsillo que se pueden encontrar en cualquier lugar y en cualquier momento. Algunos son gratuitos mientras que otros son pagados, por lo que los principiantes son mimados por la elección.

Para empezar, debe reconocer las tarjetas que son líneas horizontales, seis de las cuales son una representación de las seis cuerdas de una guitarra, siendo la cuerda E la más baja. También notarías los números que se colocan en las líneas. Estos números hablan de la clave de la cadena respectiva en la que tocar. Por ejemplo, cuando escuchas a alguien decir “A5” ubicado en la tercera cuerda, indica que el principiante debe tocar el traste cinco en la tercera cuerda en este momento. Una “O” indica que el principiante debe componer el trabajo con una cadena abierta en ese momento.

Ya es hora de que lleguemos a las notas maestras y las tabulaciones, después de las cuales se pueden leer los acordes. Tocar notas y acordes simultáneamente solo ayudaría cuando practique constantemente. Esto asegurará un progreso regular en el aprendizaje de la guitarra.



Source by Diego G

Aprende a dominar la lección de guitarra de Bluegrass

La mayoría de nosotros amamos la música y especialmente cuando hablamos de los estándares de bluegrass, nos encanta aún más, sin embargo, aprender la lección de guitarra de Bluegrass no debería ser complicado y todos pueden dominarlo. Bluegrass es conocido por ser versátil y los jugadores que aprenden la forma de arte amplían los sonidos del estilo y el conocimiento de la música. Cuando simplemente estás aprendiendo a tocar la guitarra, o en este caso el género Bluegrass, resulta beneficioso, la razón por la cual el género tiene que ofrecer oportunidades para los estudiantes en el mundo de la música.

Los obsequios como el reconocimiento de los acordes correctos para la canción y la capacidad de llevar de un acorde a otro o un cambio de mayor y menor, ayuda al alumno a ampliar sus habilidades en la improvisación de las cuerdas. La música de cualquier tipo y género está conectada entre sí de una forma u otra a pesar de que puede no parecer así al oído común, por lo que cuando aprende a dominar Bluegrass, entonces conoce el sonido de la famosa forma de el jazz también lo vería como aprendizaje.

Para conocer los mejores consejos sobre cómo dominar el arte de Bluegrass, sigue leyendo bajo el género y el concepto. Enseñar y aprender lo que se enseña difiere del poder de agarre que es diferente entre los individuos. Tal vez alguien que conozca aprenda más rápido con la ayuda de un libro o incluso un curso en línea, mientras que tal vez para usted no funcionaría milagros y una lección presencial es necesaria. Busque primero para comprender qué es lo que más le conviene y luego las lecciones que lo ayudarán a aprender.

Las fuentes dicen que si uno ya es un artista que puede tocar la guitarra, entonces tomar los tutoriales de un libro sobre Bluegrass sería bueno para auto lecciones. Esto ayuda a aprender a su propio ritmo y cuando sienten que es el momento adecuado y conveniente para satisfacer sus necesidades. Se sabe que este método reduce los costos incluso en los bolsillos de los estudiantes. Sin embargo, si alguien está luchando con el aprendizaje de la guitarra, las lecciones de música desde cero son importantes. Los recursos en línea y el DVD son útiles con instrucciones que lo ayudan a comprender los conceptos básicos y, por lo tanto, las técnicas avanzan a medida que los conceptos básicos se adquieren fácilmente.

Recuerde que no hay fórmulas para mostrar las tasas de éxito con el autoaprendizaje y el aprendizaje bajo la guía de un maestro, la dedicación y la práctica con pasión por la música ayuda.



Source by Diego G

Enseñanza del teclado: 3 desventajas de aprender a tocar el piano sin conexión

Para las personas que buscan la enseñanza del teclado, tienden a tener la impresión de que el teclado solo se puede enseñar en persona. Este es un gran malentendido con los cursos en línea disponibles en estos días, y aunque no hay nada de malo en aprender a tocar el teclado con un instructor privado, hay algunos inconvenientes serios que debes considerar primero.

1. Puede ser costoso.

La enseñanza del teclado fuera de línea con clases grupales o tutores es extremadamente costosa. La tarifa actual es de $ 30 por hora para lecciones grupales y $ 100 por hora para lecciones individuales. No importa cuán cuidadoso o talentoso sea su maestro de teclado, aún es imposible aprender el teclado simplemente asistiendo a algunas lecciones. Haciendo un poco de matemática simple, si tiene 2 horas de clases privadas por semana durante todo el año, tendrá que invertir considerables $ 10,400 en aprender el teclado cada año. A la luz de la economía actual, no se recomienda realmente que alguien gaste tanto cuando hay alternativas.

2. Puede ser rígido.

El mayor problema con la enseñanza del teclado fuera de línea es que todos los instructores deben arreglar sus horarios con anticipación. Ciertamente no podrá posponer las lecciones grupales en caso de compromisos de última hora, e incluso los instructores privados tendrán dificultades para comprometer sus planes de llevar a cabo una lección de maquillaje para usted. Básicamente, enseñar el teclado fuera de línea funciona en torno a compromisos anteriores, lo que lo hace muy inflexible de esa manera.

3. A veces usan viejos métodos.

Si bien esto no es cierto para todos, pero algunos maestros de teclado en el mundo sin conexión todavía están utilizando los métodos que aprendieron hace años. Es por eso que los estudiantes a veces pueden asociar el aprendizaje del teclado con monótono y aburrido. La enseñanza del teclado debe ser innovadora y divertida para fomentar el aprendizaje, pero muchos maestros prefieren apegarse a los patrones que se les transmiten y no están dispuestos a hacer nada para inyectar emoción.

La enseñanza del teclado fuera de línea, por supuesto, todavía tiene algunas ventajas, como el compromiso en tiempo real entre maestros y estudiantes. Sin embargo, es importante sopesar los pros y los contras del aprendizaje sin conexión para tomar la decisión más adecuada para su educación musical.



Source by Bryan Smitty

Producción de música en línea: cómo producir música excelente desde la comodidad y conveniencia de su hogar

Con esta estrategia, puede ahorrar de inmediato cientos de dólares ya que ya no tiene que pagar por el tiempo de estudio o contratar a un productor para que cree sus propios ritmos. Hoy en día, no solo es divertido y fácil hacer tus propios ritmos desde tu computadora, ¡sino que también es increíblemente conveniente!

Entonces, ¿estás buscando un buen software de producción de música en línea? Probablemente hayas leído muchos consejos de otros músicos. Por lo general, lo que dicen es que las aplicaciones de producción de ritmos son compatibles con la mayoría de los sistemas de programación, además de ser fáciles de usar. ¡Y, por supuesto, tienen razón!

Pero también es fácil dejar de crear música original con la producción de música en línea. Puede ser fácil confiar en demasiada técnica a expensas de la creatividad. Si es así, puede notar que continúa jugando igual. Esto significa que es hora de mezclar las cosas, pensar de lado y ser creativo. ¡Entonces, puedes ser realmente excepcional en la producción de música en línea!

Aunque el software de producción musical es lo suficientemente fácil de usar, es útil conocer algunos trucos para convertir tu canción en algo más original dependiendo de tus objetivos de producción musical en línea.

Si eres un artista, entonces probablemente quieras crear grandes ritmos para tus canciones de rap o hip hop. O bien, es posible que desee encontrar una forma más barata y fácil de producir. Además, podría ser un camarógrafo que quiera crear pistas de audio para sus películas. Cualquiera sea su necesidad, estos consejos son para usted.

Dado que la música se basa en el ritmo del tambor para su fundación, es la parte más importante de cualquier canción. Entonces, el primer paso es crear su propio ritmo de batería y grabar ese loop primero.

Luego, respalde su línea de bajo para crear la atmósfera de su pista. Al combinar el bajo y la batería, habrá creado el ritmo y el ritmo de su nueva canción. Una vez que formó los conceptos básicos de su música, creó los conceptos básicos de la producción de música en línea. ¡Ahora puedes ser realmente creativo!

En la batería y el bajo, puede probar muchas cosas hasta que encuentre lo que le ayuda a obtener su propio sonido único. Y no tiene que limitarse a las mismas herramientas estándar. Usa tu imaginación y prueba algo completamente original. ¡Nunca sabes en qué dirección te llevará!

Cualquier buen software de producción de música en línea debería proporcionarle muchos bucles y herramientas gratuitos. ¿Por qué no probar herramientas aleatorias y ver qué pasa? Hay muchas pistas excepcionales que usan percusión rítmica combinada con efectos de sonido para crear una textura musical de sonido. ¡Para experimentar!

Más importante que cualquier otra cosa, ¡diviértete!

¡Encuentra tu estilo y puedes ser aún más exitoso en la producción de música en línea!



Source by Johnnie Roberts

Lecciones de piano para adultos: porque nunca es demasiado tarde para aprender

A medida que envejecemos, todos lamentamos las cosas que no hemos hecho y no hemos aprendido. Uno de los arrepentimientos más comunes, lo creas o no, nunca es aprender a tocar el piano. Quizás empezaste a estudiar cuando eras niño, pero no tomaste clases más allá del primer o primer mes. Tal vez siempre quisiste aprender, pero tus padres no podían permitirse lecciones o una herramienta.

De cualquier manera, ahora puede sentir que es demasiado tarde para aprender. Después de todo, los adultos no pueden aprender tan rápido como los niños, ¿verdad? Bueno, puede ser feliz de saber que este no es necesariamente el caso. De hecho, las lecciones de piano para adultos son muy comunes.

Nunca es demasiado tarde para aprender

Algunos profesores de piano opinan que un adulto puede aprender mucho más rápido que un niño. Estas son algunas de las posibles razones para esto:

Como adulto, estás tomando la decisión de aprender. Lo haces porque quieres. Muchos niños, por otro lado, se ven obligados a aprender un instrumento de sus padres y les falta entusiasmo para las lecciones.

Ahora que tiene medios financieros independientes, aprecia el valor de la herramienta y las lecciones (sin importar cómo elija aprender). A partir de entonces, existe una buena posibilidad de que se sienta más motivado a ver resultados al gastar el dinero que tanto le costó ganar.

Por supuesto, el cerebro de un niño está listo para aprender. Sin embargo, no hay evidencia que sugiera que esta capacidad se pierda en la edad adulta. Podríamos pensar que no puedes enseñarle a un perro viejo nuevos trucos, pero lo simple no es cierto.

Como encontrar clases de piano para adultos

Entonces, ahora que está convencido de que no ha abandonado sus sueños de convertirse en pianista demasiado tarde, deberá considerar los diversos métodos de aprendizaje y que es el adecuado para usted. Como adulto que trabaja, puede sentir que las lecciones estructuradas con un maestro profesional no se ajustan a su estilo de vida ocupado. Por otro lado, los libros de autoaprendizaje no siempre son la forma más divertida de aprender.

No obstante, hay una alternativa. Es posible que desee considerar un curso en línea, que le ofrecerá los beneficios de la estimulación visual y de audio a una fracción del costo de las lecciones profesionales. La buena noticia es que se pueden encontrar muchos cursos de piano en línea y la mayoría de ellos proporcionan formas de aprendizaje efectivas, divertidas y con precios razonables.

De hecho, si desea aprender un género particular de música de piano, por ejemplo jazz, puede encontrar cursos especializados en las habilidades necesarias para tocar esta forma de música. Además, puede encontrar cursos que coincidan con su nivel de habilidad, ya sea un principiante completo o alguien que simplemente quiere repasar sus habilidades para tocar el piano.

Por lo tanto, si está interesado en encontrar excelentes lecciones de piano para adultos, es una buena idea navegar por Internet y buscar las opciones disponibles.



Source by Joan Yankowitz

Ventajas de las lecciones de guitarra en línea.

Dado que alguna forma de instrumento similar a la guitarra ha existido durante más de 4,000 años, es una apuesta bastante segura que es cuánto tiempo la gente ha estado tomando clases de guitarra. Después de todo, para que el instrumento sobreviva tanto tiempo, alguien tuvo que enseñarle a otra persona cómo tocarlo. Obviamente, la guitarra en sí misma cambió en esos años, a veces lentamente como una evolución del diseño y a veces radicalmente cuando la tecnología ha alterado prácticamente todo en el mundo de la música moderna.

Imagina si quieres, la primera clase de guitarra para principiantes. Estrictamente un negocio individual, el maestro y el alumno se encuentran. El maestro toca el instrumento con forma de laúd para demostrarlo. El alumno, a su vez, imita las acciones del profesor. Una y otra vez, los dos juegan alternativamente. Hasta que finalmente el niño tiene que correr a casa para hacer sus tareas, o los neumáticos principales. La lección continuará solo cuando sea el momento adecuado tanto para el maestro como para el alumno.

Ahora rápido hasta principios del siglo XX. La guitarra se ha convertido en un instrumento acústico muy similar a los de hoy. ¿Y clases de guitarra? Bueno, las lecciones no han evolucionado en absoluto. Tanto el profesor como el alumno deben estar presentes simultáneamente y en el mismo lugar. Muy a menudo la lección tiene lugar en un momento y lugar específicos. Si alguna de las personas no puede estar allí, las clases de guitarra se suspenden por un día o una semana o más.

Pero ahora llegamos al día presente. Oh, la guitarra acústica todavía existe, pero se le ha unido su primo más elegante, más ruidoso y más enérgico, la guitarra eléctrica. ¿Y esa lección de guitarra para principiantes y todos los que la siguen? Han cambiado radicalmente. Ahora están disponibles en línea, en Internet. Ahora el alumno puede aprender cuando quiera, porque el maestro siempre está disponible. Con una conexión a Internet, las clases de guitarra pueden tener lugar día y noche, casi en cualquier lugar. El estudiante marca el ritmo, el programa proporciona la experiencia. Las lecciones de guitarra ahora están disponibles en DVD o en formatos descargables y el estudiante puede practicar con ellos prácticamente en cualquier lugar.

Como sabemos, la inspiración golpea en tiempos extraños. El deseo repentino y prolongado de tocar la guitarra es una forma de inspiración. Tener la libertad de aprender a tocar cuando la motivación aparece mágicamente es un regalo de Internet y lecciones de guitarra en línea. A través de la magia de las demostraciones de video en línea, los estudiantes de guitarra no solo pueden tocar y tocar rápidamente, sino que literalmente dominan cada matiz del instrumento. Los principiantes aprenden las técnicas de los maestros porque aprenden de los maestros.

Desde lecciones de guitarra para principiantes hasta el dominio del instrumento, los cursos intensivos de guitarra para principiantes le permiten aprovechar la inspiración para aprender a tocar. Conéctese en línea en cualquier momento para ver videos tutoriales; descárguelos si lo desea. Imprime lecciones cuando quieras. Si tiene acceso a estos sitios web, puede ir tan rápido como desee o volver y revisar. Los cursos generalmente se proporcionan con todo lo que necesita (la mayoría de las veces significa todo) para dominar las técnicas que ha admirado en otros guitarristas.



Source by Tamas Dukai

Popularidad móvil: hacerse famoso en línea con teléfonos inteligentes

Una de las muchas cosas maravillosas que el progreso tecnológico reciente nos ha brindado es esta nueva capacidad de hacerse famoso en un mundo en línea y ahora en teléfonos celulares. La explosión en el uso de teléfonos inteligentes y otros dispositivos móviles preparados para Internet ha llevado a lo que se ha convertido en una nueva industria en el mundo del entretenimiento. De hecho, con el advenimiento de iPhone, Android, Symbian, Blackberry y similares, prácticamente cualquier persona que tenga uno puede acceder a Internet en cualquier lugar, en cualquier momento del día, lo que por supuesto incluye YouTube.

Estos dispositivos móviles se crearon por la simple necesidad de simplificar el trabajo, pero un gran porcentaje de quienes poseen estos dispositivos se entregan a juegos, ejecutan aplicaciones, navegan por la Web, escuchan música y, por supuesto, miran videos.

La transmisión de video es ahora la aplicación más popular para usuarios de dispositivos móviles de todo el mundo. De hecho, según las encuestas realizadas por Allot Communications, los videos en línea representan el 35% o un tercio del uso total de dispositivos móviles. De todas las transmisiones de video en todo el mundo, el 40% son YouTube y YouTube también representa el 13% del ancho de banda de datos móviles global. Gartner Inc., una firma de investigación, dijo que para 2013, la cantidad de teléfonos móviles listos para Internet excederá la cantidad de computadoras en el mundo. Un testimonio de esto es uno de mis videos “Only Gay”, que obtuvo la mayoría de sus visitas en teléfonos móviles (y solo superó las 100,000 visitas en su primer mes en línea).

Dado el estado de la transmisión de video en el uso móvil global y las innovaciones recientes de YouTube y otros sitios web de transmisión de video, es muy probable que su popularidad en la web alcance un máximo histórico si trabaja duro creación de video en línea. Piense en este fenómeno global y cómo puede usarlo para su ventaja. La transmisión de video en teléfonos móviles es muy similar a mirar videos en una computadora, solo que más accesible y portátil.

Con el lanzamiento de YouTube Mobile, los usuarios de dispositivos móviles ahora pueden subirse al carro y disfrutar de la comodidad de transmitir videos directamente desde sus bolsillos. Esta nueva característica ofrece a los usuarios una página de inicio móvil personalizada, reproducción de video de alta calidad específica para el teléfono, una sección de “Videos relacionados” al igual que la versión para computadora y una nueva lista de navegación. También puede cargar videos directamente desde su teléfono móvil y buscar, compartir, calificar y comentar videos desde el sitio web móvil.

Una desventaja para los videos móviles de YouTube en esta etapa es que las anotaciones no funcionan (el texto y las burbujas de conexión que los productores de videos pueden poner en diferentes partes de sus videos). Así que tenga en cuenta sus próximos videos que, a medida que más y más personas cambian para ver en sus teléfonos, le recomendamos que se asegure de que su video no dependa demasiado de las anotaciones.

Se acerca un mundo de video móvil totalmente portátil y accesible, así que asegúrate de aprovechar la tecnología porque nunca sabes quién será la próxima superestrella de teléfonos inteligentes.



Source by Josh Rimer

Marketing de audio con fines de lucro: ha llegado el momento

Muchos vendedores en línea ya están utilizando audio en su mezcla de marketing. Sin embargo, la gran mayoría (incluso muchas de las grandes armas del marketing en Internet) continúan produciendo producciones de audio de baja calidad (pegajosas).

Aqui esta el problema: El audio de baja calidad es tan malo como el vendedor de autos usados ​​en pantalones a cuadros y cinturón blanco. Es simplemente hortera. La buena noticia es que esto ya NO es algo que sea la norma. Está cambiando rápidamente. De hecho, muchos vendedores de Internet se han dado cuenta de que la calidad de su sonido es tan importante como el contenido de los productos que crean.

¿La solución? O externaliza el audio a un profesional o aprende a producir audio excepcional tú mismo.

Al igual que en el mundo fuera de línea de las pequeñas empresas, los expertos en marketing en Internet que ya han alcanzado un nivel cómodo de rentabilidad comenzarán a externalizar ciertas empresas. Esto les permitirá aumentar la productividad y centrarse en los procesos que generan ingresos. La otra ventaja añadida es la calidad superior, ya que está subcontratando a un profesional que trabaja todos los días en su campo de especialización.

Algunas áreas comunes de outsourcing incluyen diseño gráfico, redacción, diseño web, desarrollo de video y, por supuesto, producción de audio.

Además, hay varias áreas de producción de audio en las que puede considerar utilizar un especialista. Un ejemplo es la música libre de regalías. Este tipo de música tiene derecho a usarla en sus producciones, puede estar disponible como un catálogo (o biblioteca), como un solo clip o para aquellos que desean crear su propia marca, también es posible comprar el uso exclusivo de una pista de música. Aunque en este caso en realidad no tendrá los derechos de autor sobre la música, será el único comercializador que lo use en sus producciones de audio de marketing en línea.

Otro tipo de especialista en audio es un artista de voz en off. Además del trabajo de radio y televisión, muchos artistas de doblaje están llevando sus talentos a Internet. Esto incluye audio de libros electrónicos, presentaciones de podcasts, voz en off para videos, presentaciones en sitios web y más.

También se puede contratar un ingeniero de grabación o un editor de audio para limpiar o editar sus grabaciones. Las entrevistas, grabaciones de seminarios y seminarios web a menudo no son lo suficientemente refinados como para golpear las ondas de radio de Internet. Un editor eliminará los puntos muertos, equilibrará las diferentes voces y aumentará la calidad general de su grabación. Después de eso, ahora está listo para grabar CD o DVD.

Si su negocio en línea aún no se encuentra en un lugar donde el outsourcing es una opción, no se pierde toda esperanza. Cualquier computadora puede convertirse en una estación de trabajo de audio digital. El software y el hardware están disponibles para Mac y PC. Y la mejor noticia es que parte del software (con funcionalidad de edición básica) también es gratuito. Usando Audacity (software de grabación de audio), la calidad de audio no se verá afectada. Sus únicas limitaciones se relacionan con las funciones de edición de audio disponibles. De hecho, Camtasia también es capaz de producir una calidad de sonido excepcional.

En conclusión, asegúrese de que en cada audio que produzca, esa calidad sea lo primero. Si no puede externalizar, adquiera las herramientas necesarias para producir un sonido excepcional usted mismo: software de edición de audio, un excelente micrófono vocal, tarjeta de sonido, altavoces y auriculares. ¡Con un poco de práctica estará orgulloso de los resultados que puede producir!



Source by Virginia Culp

¿Qué demonios haríamos sin música?

¿Qué haríamos tú y yo en el mundo si no existiera algo como la música?

¿Te imaginas un mundo sin música? Sin canciones, sin melodías, sin rock, sin roll, sin jazz, sin himnos, sin boogie-woogie, sin country-westerns, sin sinfonías. No cantes en la ducha. Ningún silbato Dixie.

Los amantes no tendrían canciones para hacer el amor. No habría “nuestra canción”. Sinatra no pudo volar a la luna. Elvis no podía quejarse de que la gente pisara sus zapatos de gamuza azul. Se suponía que Tony Bennett escribiría una carta sobre cómo dejó su corazón en San Francisco. Willie puede estar de vuelta en el camino otra vez, pero sin una guitarra. Y Ray Charles parecería bastante extraño en el escenario sin un plan que nos diga que Georgia tiene en mente.

Entonces, cuando llegó el día de la boda, ¿qué marcharía la novia por la isla? ¿Un poema? ¿Silencio? ¿Aplausos? Y cuando la feliz pareja saliera de la iglesia juntos, ¿lo harían con el ladrido de los perros del vecindario, o tal vez con todos los invitados a la boda hablando al mismo tiempo?

Y en la recepción, ¿qué bailarían? Funky Chicken no es lo mismo sin música. Como el ritmo es parte de la música, tampoco se permitiría la batería.

Y supongo que la luna de miel habría tenido lugar con noticias de radio o tal vez el canal educativo acompañado por el zumbido de un aire acondicionado.

Cuando llega el bebé, ¿la acostamos con una lectura de Shakespeare? ¿O tal vez lecturas aleatorias del diccionario o enciclopedia? ¿Podríamos aburrirla para que duerma con palabras?

Las canciones de cuna se deben cantar o recitar en lugar de cantar. Por supuesto, los programas escolares de música serían inexistentes, al igual que los coros, orquestas y bandas escolares. Cuando el equipo de fútbol de la escuela juega, no habría canción de pelea escolar. Las animadoras deben animar y bailar sin música.

Y cuando se cumplan esos cumpleaños, todos debemos actuar juntos en un monótono “feliz cumpleaños”.

Y cuando el deber lo llama, ¿hacia qué marchan los soldados? ¿Qué tomaría el lugar de la música en los desfiles de moda, ya que no habría bandas? Se suponía que John Philip Sousa encontraría un día de trabajo.

Y el 4 de julio no habría canciones patrióticas, solo discursos. En Navidad no habría villancicos. No hay música de gospel emocionante en Pascua, no hay himno de la iglesia.

¿Y te imaginas la radio sin música? Nada más que noticias y programas de entrevistas y bla, bla, bla, bla …

No te conozco, pero lo hice hasta aquí solo de pensarlo. Ahora voy al piano para celebrar el hecho de que nuestro Creador nos dio el maravilloso, estimulante y estimulante regalo de la música que todos damos por sentado.

Creo que tocaré una rima o dos, luego la marcha nupcial, luego Silent Night, luego Auld Lang Syne, luego Fur Elise, luego el blues, luego algo de jazz, luego … y luego …



Source by Duane Shinn

Descubre acordes de guitarra en línea: cómo crear sesiones de jam absolutamente fantásticas

Si has tocado la guitarra por un tiempo, estoy seguro de que podrás relacionarte con la siguiente situación …

1. Jam session: un grupo de entusiastas de la guitarra decide reunirse y tener una jam session; que por cierto es una idea formidable; La interacción social a un lado es una excelente manera de acelerar tu guitarra.

2. Encontrar puntos en común: en general, los miembros de la sesión de improvisación tendrán varios niveles de competencia en su instrumento, por lo que la primera prioridad es encontrar “puntos en común”, es decir, canciones que todos puedan tocar.

El problema: como en cualquier situación de equipo, el grupo es tan bueno como su miembro más débil; así que, en general, lo que comenzó como una gran idea se reduce a un par de horas de frustración muy aburridas donde los jugadores tienen dificultades para regurgitar versiones de mala calidad de canciones simples.

A los guitarristas a menudo les resulta difícil ponerse de acuerdo sobre un conjunto básico de acordes de canciones y no pueden cambiar las teclas para adaptarse al cantante.

Todo esto aparte del problema REAL generalmente se reduce a dos cosas … (a) ¿cómo detener todas las guitarras que se golpean entre sí y (b) cómo hacer que las canciones sean interesantes? Con cuatro, cinco o incluso diez TODOS los guitarristas tocando exactamente los mismos acordes en el mismo lugar en la guitarra, es una receta para el desastre.

Absolutamente ningún grupo profesional hace esto y es por eso que la mayoría de las sesiones improvisadas suenan como horas de aficionados, sin importar cuán dedicados sean los jugadores.

Cuando todas las guitarras tocan el mismo acorde en la misma posición usando exactamente la misma inversión de acordes, el sonido en realidad suena más pequeño o más débil.

La solución: el truco consiste en crear un arreglo de la canción según el cual cada guitarrista toque acordes / rellenos en una región diferente del cuello de la guitarra para crear un “espacio musical” entre las distintas partes de la guitarra.

Tomemos una canción simple de dos acordes que podría incluirse fácilmente en una lista de sesiones improvisadas.

Usaré la melodía “Cavallo senza nome” (del grupo America) y crearé interés en dos arreglos de guitarra que maximizarán las cualidades acústicas de los dos instrumentos y producirán un fondo ordenado que no reste valor a la melodía.

Cuando este tipo de arreglo se realiza correctamente, en realidad lo hace más fácil para el cantante.

Paso 1: conjunto básico de acordes:

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Em /// | D ///

Las mismas modificaciones básicas de las canciones como “Oh, Sinner Man”, “What Will We

Hacer con el marinero borracho “etc.

Paso 2: cambios editados

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Em /// | D69 / F # ///

Los mismos acordes estilizados básicos para crear una trama más interesante.

Em

-0 —

-0 —

-0 —

-2 —

-2 —

-0 —

D69 / F #

-0 —

-0 —

-2 —

-0 —

-X —

-2 —

Paso 3: buen conjunto de acordes para una guitarra:

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Guitarra 1

Verso

Em /// | D69 / F # ///

Coro

Em9 /// | DMaj9 ///

Sería bueno tocar acordes si solo hubiera una guitarra.

arreglos de coro

EM9

-2 —

-0 —

-0 —

-2 —

-2 —

-0 —

DMaj9

-0 —

-2 —

-2 —

-0 —

-X —

-X —

Paso 4: aquí están los mismos acordes arreglados para una segunda guitarra.

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Guitarra 2

Verso

Em7 /// | D69 / F # ///

Coro

Em9 /// | DMaj (add6 / 9) ///

verso

EM7

-0 —

-0 —

-7 —

-5 —

-7 —

-X —

D69 / F #

-0 —

-0 —

-9 —

-7 —

-9 —

-X —

coro

EM9

-0 —

-0 —

-11–

-12–

-10–

-0 —

DMaj9

-0 —

-0 —

-6 —

-7 —

-5 —

-X —

A medida que avanza por el camino de su guitarra, notará que a medida que avanza, comenzará a pensar más como un productor discográfico que como un guitarrista. Te interesarán más cosas como la trama musical, la densidad y el espacio.



Source by Mike P Hayes